Annibel Cunoldi Attems ist in Görz geboren. Kunststudium in Paris. Universitätsabschluss Diplom in deutscher Sprache und Literatur. Erhielt im Jahre 1981 die “Médaille d’argent de la Ville de Paris” für künstlerische Verdienste. In den 70er Jahren in Paris widmet sie sich der Malerei und Grafik. Aus dieser Zeit stammen zahlreiche Editionen mit Radierungen, die sie im Atelier Lacourière-Frélaut realisiert hat. 1980 beginnt sie sich mit der Thematik der „geistigen Gefängnisse“ auseinanderzusetzen. Von 1983 bis 1990 lebt und arbeitet sie in Rom, wo sich ihre Malerei auf großdimensionalen Leinwänden expandiert und architektonische Eigenschaften annimmt. Später, schrittweise, verdeutlicht sich die Beziehung mit dem Raum in dreidimensionalen Werken durch die Benutzung unterschiedlicher Materialien wie Holz, Zement, Stein, Metalle. 1990 beginnt ihre Berliner Erfahrung, die eine tiefe Veränderung innerhalb ihrer Recherche markiert sowie eine Erweiterung ihres Interessenfeldes, eine Auseinandersetzung mit der Architektur der Stadt, die Benutzung der Fotografie, die Einfügung des Wortes als Grundelement ihrer Installationen, die Beziehung mit gewissen historischen Gebäuden, die Benutzung vorgefundener Objekte, die mit diesen verbunden sind und deren künstlerische Anwendung. Spezifische monumentale Wortinstallationen wurden z.B. in Berlin konzipiert: für den historischen Sitz der Akademie der Künste am Pariser Platz, für den historischen Robert-Koch-Hörsaal der Charité, für die Neue Nationalgalerie, wo in der Ausstellung “Aetas mutationis” ein Eingriff der Künstlerin auf der Fassade als Hommage an den Architekten des Museums Mies van der Rohe installiert wurde und im Inneren des Gebäudes wurden unter Anderen zwei große am Potsdamer Platz gefundene Gitter, die mit Wortgittern verbunden sind, die architektonische und soziophilosophische Debatte nach der Wiedervereinigung thematisierten, gezeigt. Im Goethe-Institut Berlin und im Italienischen Kulturinstitut Berlin befinden sich zwei spezifische permanente Installationen. Die ersten Fotoinstallationen wurden von der Künstlerin auf den Fenstern der Ruine der Künste Berlin in ihrer Einzelausstellung “Fortkreis” (1994) gezeigt. Im Martin-Gropius-Bau in der Ausstellung “Klassik heute – das verblasste Ideal” hat sie Fotos von klassischen Elementen heute in Berlin gezeigt, die die Beziehung zwischen Geschichte und Gegenwart verdeutlichen. Im Jahre 2007 realisiert sie die Installation “Diversité” in den “Loges de Viel” des Hôpital de la Pitié-Salpêtrière in Paris, die zusammen mit den Fotos derselben, die im Wilhelm-Griesinger-Haus der Charité in Berlin gezeigt wurden und zu dem kulturellen Programm der XX Jahre Feier der Städtepartnerschaft der zwei Hauptstädte "Paris–Berlin 1987–2007" zählten. In der Region F. V. G. realisiert sie u.a. die permanente Installation “Fortuna comparationis” für die Biblioteca Statale Isontina in Görz und “Universum” für das Palais Morpurgo, Gallerie del Progetto, gamud, Udine. 2007, vor dem kompletten Fall der Grenzen mit Slowenien, zeigt sie im Rahmen der Einzelausstellung "Euforum" in der Mestna galerija von Nova Gorica die Installation "word exchange" mit den Gittern, die von der Grenze der "Transalpina" stammen und die jeweils mit Wortgittern verbunden sind; Diese zeigt sie 2012 erneut in der Einzelausstellung "Ouverture" in den Musei Provinciali von Görz. Aus Anlass der Internationalen Klima Konferenz (COP 15) in Kopenhagen realisiert die Künstlerin eine spezifische Installation für die Verbindungsbrücke des Black Diamond der Dänischen Königlichen Bibliothek, die das neue Gebäude mit dem historischen verbindet. Im Jahre 2011 zeigt sie im Rahmen der “Biennale diffusa del Friuli Venezia Giulia” in Verbindung mit der Biennale von Venedig in der Halle 26 vom alten Hafen von Triest eine Installation mit Fotos vom Porto Vecchio, die sie dort 2002 gemacht hat; In Berlin zeigt sie Fotoinstallationen und Fundstücke aus dem gleichen Areal im Robert-Koch-Hörsaal und zeigt die Fotoinstallationen wieder in Ljubljana im Cankarjev dom im Jahre 2012 im Kontext des Europäischen Monats der Fotografie (EMOP). 2014 folgt die Einzelausstellung "Zeitraum" in der Mala galerija im Cankarjev dom mit Fotodetails von Museen und Kulturinstitutionen, die in den letzten Jahren in Berlin nach der Wiedervereinigung neu entstanden sind, sich verändert haben oder den Ort gewechselt haben. 2017 folgt die Einzelausstellung "Porto Vecchio" im Goriski Muzej, Schloss Dobrovo. Annibel Cunoldi Attems lebt und arbeitet als Künstlerin und Autorin seit 1990 in Berlin, auch wenn sie immer enge Beziehungen mit Görz und mit ihrer Herkunftsregion erhalten hat.

Annibel Cunoldi Attems è nata a Gorizia. Studi artistici a Parigi. Laurea in lingua e letteratura tedesca. Ha ricevuto nel 1981 la "Médaille d'argent de la Ville de Paris" per meriti artistici. Negli anni '70 a Parigi si dedica alla pittura ed alla grafica. Di questo periodo sono numerose edizioni con sue incisioni realizzate all'Atelier Lacourière-Frélaut. Nel 1980 inizia a confrontarsi con la tematica delle "prigioni mentali". Dal 1983 al 1990 vive e lavora a Roma, dove la sua pittura si espande su tele di grandi dimensioni assumendo valenze architettoniche dalle tematiche complesse. Successivamente il rapporto con lo spazio si evidenzia gradualmente nelle opere tridimensionali mediante l'uso di materiali diversi quali: legno, cemento, pietra, metalli. Dal 1990 inizia la sua esperienza berlinese, che segna una profonda trasformazione all'interno della sua ricerca ed un ampliamento del suo campo d'interessi: un confronto con l'architettura della città, l'uso della fotografia, l'inserimento della parola come elemento costitutivo delle sue installazioni, il rapporto con determinati spazi storici, l'uso di oggetti trovati ad essi collegati ed il loro utilizzo artistico. Installazioni specifiche con la parola su scala monumentale, sono state create a Berlino ad esempio per la sede storica degli accademici, Akademie der Künste al Pariser Platz, per la sala storica della Charité (Robert-Koch-Hörsaal), per la Neue Nationalgalerie, dove nella mostra "Aetas mutationis" un intervento dell'artista è stato installato sulla vetrata come omaggio all'architetto del museo Mies van der Rohe, mentre all'interno sono state presentate tra altre sue opere due grandi griglie sovrapposte a griglie linguistiche aventi per oggetto il dibattito architettonico e socio-filosofico post-riunificazione. Al Goethe-Institut Berlin e all'Istituto Italiano di Cultura di Berlino si trovano installazioni specifiche permanenti. Le prime installazioni fotografiche vennero presentate dall'artista sulle finestre della Ruine der Künste Berlin nella sua personale "Fortkreis" (1994). Al Martin-Gropius-Bau nella mostra "Klassik heute - das verblasste Ideal” ha presentato foto di elementi classici per Berlino oggi, evidenziando il rapporto tra storia e contemporaneità. Nel 2007 realizza l'installazione "Diversité" nelle "Loges de Viel" de la Pitié-Salpêtrière a Parigi, che insieme alle foto della stessa, presentate al Wilhelm-Griesinger-Haus della Charité a Berlino, hanno fatto parte del programma culturale dei festeggiamenti per il XX anniversario del gemellaggio delle due capitali "Berlin-Paris 1987-2007". Nella regione F. V. G. realizza tra le altre l'installazione permanente "Fortuna comparationis" per la Biblioteca Statale Isontina a Gorizia e "Universum" per il Palazzo Morpurgo, Gallerie del Progetto, gamud, Udine. Nel 2007, prima della completa caduta dei confini con la Slovenia, presenta nell'ambito della personale "Euforum" alla Mestna galerija di Nova Gorica l'installazione "word exchange" con quattro griglie provenienti dal confine della Transalpina collegate ad altrettante griglie linguistiche, che ripresenta nel 2012 nella personale "Ouverture" ai Musei provinciali di Gorizia. In occasione della Conferenza Internazionale sul Clima (COP 15) a Copenhagen l'artista ha realizzato un'installazione specifica per il ponte di passaggio del Black Diamond della Biblioteca Reale Danese, che collega il nuovo edificio a quello storico. Nel 2011 presenta nell'ambito della Biennale diffusa del Friuli Venezia Giulia, collegata alla Biennale di Venezia, nel Magazzino 26 del Porto Vecchio di Trieste un'installazione con foto del Porto Vecchio scattate nel 2002; a Berlino presenta altre installazioni e oggetti trovati nella medesima area al Robert-Koch-Hörsaal e ripresenta le installazioni fotografiche a Lubiana al Cankarjev dom nel 2012 nell'ambito del mese europeo della fotografia (EMOP). Nel 2014 segue la personale "Zeitraum" nella Mala galerija del Cankarjev dom con dettagli fotografici di musei e istituzioni culturali, che in questi anni a Berlino dopo la riunificazione sono sorti nuovi, si sono trasformati o hanno cambiato sito. Nel 2017 segue la personale "Porto Vecchio" al Goriski muzej, castello di Dobrovo. Annibel Cunoldi Attems vive e lavora dal 1990 come artista ed autrice a Berlino anche se ha sempre mantenuto stretti rapporti con Gorizia e la sua regione d'origine.

Annibel Cunoldi Attems was born in Gorizia. Art studies in Paris. University degree in German Language and Literature. In 1981 she was awarded the "Médaille d'àrgent de la Ville de Paris" for artistic merits. In the 70ies in Paris she committed herself to painting and graphic art. From this time numerous editions with etchings exist, which she produced at the Atelier Lacourière-Frélaut. In 1980 she starts to address the topic of "mental prisons". From 1983-1990 she lives and works in Rome, where she expands her painting to large dimensional canvases with architectural character. The later process shows a relation to space in three-dimensional works in her use of different materials such as wood, concrete, stone, metals. In 1990 her Berlin experience begins, which marks a deep transformation in her  research as well as an expansion of her field of interest: the confrontation with the architecture of the city, the use of photography, the use of the word as a basic element in her installations, the relation with certain historical buildings, the use of found objects that are connected with them and their use in an artistic context. Specific monumental word installations were conceived in Berlin: for the historical seat of the academicians, Akademie der Künste at Pariser Platz, for the historical Robert-Koch-Hörsaal of the Charité, for the Neue Nationalgalerie, where within the exhibition "Aetas mutationis" an addition of the artist was installed on the facade of the building as an homage to Mies van der Rohe, the architect of the museum. Inside the building were shown two big grids, found at Potsdamer Platz, which the artist connected with her grids of words, thus reflecting the architectural and socio-philosophical debate after the German reunification. Two specific permanent installations can be found at the Goethe Institute Berlin and at the Italian Culture Institute Berlin. Her first photo installations were shown on the windows of the Ruine der Künste Berlin within her solo exhibition "Fortkreis" (1994). In the exhibition "Klassik heute - das verblasste Ideal" at the Martin Gropius Bau she showed photos of classic elements in the Berlin of today, which underline the relationship between historical and present times. In 2007 she installed "Diversité" in the "Loges de Viel" of the "Hôpital de la Pitié-Salpêtrière" in Paris, the photos of which were shown in the Wilhelm-Griesinger-Haus of the Charité Berlin, within the cultural program celebrating 20 years of city partnership between Paris and Berlin (1987-2007). In the region F.V.G. she created the permanent installation "Fortuna comparationis" for the Biblioteca Statale Isontina in Gorizia and "Universum" for the Palais Morpurgo, Gallerie del Progetto, gamud, Udine. In 2007, before the complete fall of the frontier with Slovenia, she shows within the solo exhibition "Euforum" in the Mestna galerija of Nova Gorica the installation "word exchange" with the grids of the frontier of the "Transalpina" connected with word grids; she also shows these 2012 in the solo exhibition "Ouverture" in the Musei Provinciali of Gorizia. For the International Climate Conference in Copenhagen (COP15) the artist conceives a specific installation for the connecting bridge between the Black Diamond of the Royal Danish Library, and the old historical building. In 2011, within the "Biennale diffusa del Friuli Venezia Giulia" connected with the Biennale of Venice, at hall No. 26 of the old harbour of Trieste, she shows an installation with photos, she took in the Porto Vecchio in the year 2002. She shows photo installations and found objects from the same place in Berlin at the Robert-Koch-Hörsaal, and shows the photo installations again in Ljubljana in the Cankarjev dom in 2012 within the European month of photography (EMOP). In 2014 follows the solo exhibition "Zeitraum" in the Mala galerija in Cankarjev dom with photographic details from museums and cultural institutions, that were newly created in Berlin the last years after the reunification, that changed their appearance or their location. In 2017 follows the solo exhibition "Porto Vecchio" in Goriski Muzej, castle Dobrovo. Annibel Cunoldi Attems lives and works as artist and author in Berlin since 1990, although she always kept close relationship with Gorizia and her native region.

Annibel Cunoldi Attems

Rojena v Gorici, umetniško se je formirala v Parizu. Diplomirala je iz nemškega jezika in književnosti. Leta 1981 je v Parizu prejela nagrado »Médaille d‘argent de la Ville de Paris«. V 70. letih je živela in delala v Parizu, med letoma 1983 in 1990 v Rimu, od leta 1990 živi v Berlinu, čeprav ves čas vzdržuje tesne stike z rodno pokrajino. Berlinska izkušnja je na njeno umetniško raziskovanje močno vplivala, saj je prav tam razširila svoje polje delovanja na področje arhitekture, historičnih prostorov, fotografije, v svoje delo je začela vključevati besede. Med večjimi specifičnimi instalacijami velja omeniti dela v Berlinu za Neue Nationalgalerie na razstavi »Aetas mutationis« (1996); na zgodovinskem sedežu akademikov, Akademie der Künste na Pariser Platzu; v dvorani Roberta Kocha v Charitéju; v Altes Rathaus - Kulturhaus Potsdam; na mostovžu palače Črni diamant danske kraljeve knjižnice v Kopenhagnu je ob mednarodni podnebni konferenci (COP 15) realizirala instalacijo »Save« (2009). Odnos med zgodovino in sodobnostjo je obravnavala na razstavi »Das verblasste Ideal-Klassik heute« (2002) v palači Marti- na-Gropiusa, Berlin. Pomembno vprašanje v njenem opusu je preseganje realnih in miselnih meja ter pluralnost kultur. Tovrstne tematske instalacije so bile realizirane na samostojnih razstavah: »Razpotje med preteklostjo in prihodnostjo – grad Attems Santa Croce«, Palazzo Attems Santa Croce – Občina Gorica v okviru projekta »Skupaj v Evropi« (2014); »Euforum«, Mestna galerija Nova Gorica (2007), na kateri je razstavila mreže s Trga Evrope v kombinaciji z lingvističnimi mrežami; »Ouverture« v Pokra- jinskih muzejih, Palazzo Attems Petzenstein, Gorica (2012). Instalacija »Diversité« v »Loges de Viel« v kliniki Pitié-Salpêtrière v Parizu in na kliniki Charité v Berlinu je bila del kulturnega programa ob dvaj- seti obletnici pobratenja obeh prestolnic (Berlin-Pariz 1987-2007). Tematske instalacije so nastale tudi za »Universum«, Palazzo Morpurgo v Vidmu (2008); »Échange de vue avec Veno«, Pilonova galerija, Ajdovščina (2009); »Zeitraum«, Cankarjev dom, Ljubljana (2014); »Porto Vecchio« fotografije starega tržaškega pristanišča je predstavila 2011 na Bienalu F.V.G. Magazzino 26 v Trstu, v Cankarje- vem domu, Ljubljana (2012) ter v Goriškem muzeju na gradu Dobrovo (2017). Njena dela so prisotna v številnih muzejskih zbirkah, med njimi v dunajski Albertini, v Novi Galeriji Pokrajinskega muzeja Joanneum v Gradcu; v Nacionalni knjižnici v Parizu, v Nemškem zgodovinskem muzeju (DHM) in Berlinskih Galerijah v Berlinu.